Proiectul se conturează în 37 de covoare și trei lucrări
Anna Boghiguian dezvăluie „Weaving Culture” la Galeria Națională din Yerevan
Culture picks
Karol G, o călătorie prin haosul despărțirii pe noul album
„Casa Dragonului” se extinde în „Game of Thrones: Conquest
Thomas Bangalter (Daft Punk) refuză AI în muzică: „Îndepărtează elementul uman
„Ride or Die” de la Prime Video, pe drumul spre premii după un succes răsunătorDupă cincizeci de ani petrecuţi pe itinerariile lumii, artista cu rădăcini armene și egiptene, Anna Boghiguian, a ales capitala armeană ca nouă destinație a creaţiilor sale. Expoziţia „Weaving Culture”, instalată în sălile adiacente ale Galeriei Naționale din Armenia, propune o cronologie naturală a țării, redată prin covoare și desene ce par să îmbine tradiţia cu modernitatea.
Proiectul se conturează în 37 de covoare și trei lucrări pe hârtie, împărțite în trei acte ce se succed în spaţiul expozițional. Primul act prezintă lanțuri muntoase impunătoare, vârfuri înalte ce se îmbină într-un haos de nuanțe albastre, maro și violet. Un soare roșu gigantic, cu raze galbene, domină orizontul, marcând un peisaj delimitat de două creste roșii‑gri, despărțite de o vale ce pare să respire.
Al doilea segment, intitulat „grădina”, este dominat de arbori și plante înflorite, cu petale roșii sângerii.
Prin contrastul cu covoarele tradiționale armene
În această scenă apare și silueta umană din lucrarea „Man with Pomegranate and Snake” (2025‑2026), iar stuharii, păsări tipice armeanului, zboară peste tot, conferind o notă de familiaritate.
Unul dintre cele mai impresionante tapiserii, „The Sound of Nature is Music”, afișează copaci, munţi și flori într-un ansamblu de linii curbe și culori care amintește de peisajele lui Arshile Gorky.
Prin contrastul cu covoarele tradiționale armene, unde motivele celeste și animalele sunt reduse la forme geometrice mici și adesea greu de identificat, Boghiguian amplifică aceste elemente, dându-le dimensiuni mari și o prezență figurativă, deși stilizată, pe fundaluri pastelate. Curatoarea Nairi Khatchadourian descrie astfel proiectul ca o „invenție a covorului acvatic”, un concept care fundamentează o nouă estetică a textilelor.
În interviul acordat publicaţiei Hyperallergic, artista a subliniat că „darul de a trăi constă în cultivarea unei grădini interioare și în îndreptarea spre cer”.
Această declarație, rostită pe 6 august 2026, rezumă esenţa lucrărilor: un dialog între trecut și prezent, între natură și spiritualitate, ce prinde viață în fiecare fir de lână și în fiecare nuanță pictată.
